Ghost in the Shell (2017) Recenzja

Admin13 czerwca, 2017

GHOST W MASZYNIE

 

 

HISTORIA

W przyszłości postęp w technologii cybernetycznej rozszerzył się na kulturę świata i #x2019, a ludzie chcą ulepszyć swoje ciała za pomocą części zrobotyzowanych. Japońską metropolię chroni Public Security Section 9, tajna jednostka agencji wykorzystująca cybernetyczne sztuczki, aby wzmocnić swój pokaz siły, z Mira “The Major” Killian (Scarlett Johansson), niedawnym dodatkiem do oddziału po strasznym wypadku, który sprowadza ją do mózgu zawartego w ciele robota. Wraz z partnerem Batou (Pilou Asbaek) i szefem Aramaki (Takeshi Kitano), Majorowi udaje się przerwać zamach na dyrektora Hanka Robotics, ale incydent pozostawia ją wstrząśniętą, co skłania ją do torebki wskazówek do enigmatycznej postaci znanej jako Kuze (Michael Carmen Pitt), która zna informacje dotyczące życia przed robotycznym obowiązkiem Major&#x2019. Czerpiąc gniew z Cuttera (Peter Ferdinando), mężczyzny, który prowadzi Sekcję 9, Major wychodzi na nią, aby dowiedzieć się więcej o skradzionym jej życiu, mając nadzieję na znalezienie pomocy od jej opiekuna dr Ouelet (Juliette Binoche). Jednak im głębiej Major bada sprawę, tym głębiej kwestionuje swoje cybernetyczne życie w obecnej sytuacji.

DOBRZE / ZŁY

W wieku nastoletnim byłem wielkim fanem anime. Nie jestem zagorzałym fanem jak niektórzy (nadal wolę angielskie duby kontra japońskie z angielskimi napisami), ale #x2019 widziałem wiele z serii, w tym Sailor Moon, Dragonball Z, Gundam (Gundam Wing lub Gundam Seed są moimi ulubionymi), Outlaw Star, The Vision of Escaflowne i wiele innych. W końcu wyrosłem z tej fazy, gdy zacząłem oglądać więcej programów telewizyjnych / filmów na żywo, ale (kilka lat temu) zacząłem ponownie łączyć się ze światem anime.

w każdym razie pamiętam, że słyszałem o Ghost in the Shell (oryginalne anime z 1995 roku) i jak bardzo ludzie chwalili go za innowacyjność w opowiadaniu historii i ideały sci-fi A.I, ale nigdy go nie oglądałem. Chciałem, ale po prostu ciągle zapominałem go zobaczyć. Potem usłyszałem o tym, że Paramount Pictures zamierza wyprodukować film akcji na żywo, który był oparty na klasyku anime z 1995 roku i byłem nim trochę zaintrygowany. Sądząc po zwiastunach filmu i #x2019, ta wersja Ghost in the Shell z 2017 roku wyglądała na bardzo wizualny film i coś podobnego do trylogii The Matrix. Tak więc, gdy ten film live-action osiągnął szczyt mojego zainteresowania, postanowiłem w końcu usiąść i obejrzeć wersję z 1995 roku, zanim zobaczę nową. Muszę powiedzieć, że podczas gdy film z 1995 roku jest nieco przestarzały (w porównaniu do ostatnich serii / filmów anime), osobiście podobał mi się i widzę, dlaczego wielu chwaliło go przez lata. Teraz byłem gotowy, aby zobaczyć ten film z 2017 roku. Co o tym pomyślałem? Cóż, wersja Ghost in the Shell z 2017 roku odnosi sukcesy w wizualnym stylu i odtwarzaniu niezapomnianych scen, ale cierpi na charakteryzację i wciągającą fabułę. Krótko mówiąc, był dobry, ale wadliwy.

Przeniesienie tego popularnego anime na duży ekran aktorski to reżyser Rupert Sanders, którego poprzednia praca reżyserska obejmuje kilka filmów krótkometrażowych (Black Hole i Greatness Awaits), a także film z 2012 roku Snow White and the Huntsman. Sanders wydaje się mieć dobre pojęcie o tym, jak wyobraża sobie swoją wersję Ghost in the Shell, składając w całość iterację popularnego filmu anime, a także wprowadzając swój własny styl do tej funkcji. Być może najlepszą częścią filmu jest jego wizualny wygląd, postrzeganie świata New Port City jako futurystycznego miasta w stylu azjatyckim. Jest to pięknie odważn #x2019 y projekt (duże logo reklamowe / komercyjne) wyświetlany w całym mieście) i wydaje się, że jest to żywy oddychający świat science fiction bardziej surowy i prawdziwy (coś w rodzaju Blade Runner), a nie elegancki ultra-design, który wielu zawsze wyobrażało sobie przyszłe otoczenie. Również jakość produkcji filmowej i #x2019 jest również całkiem dobra dzięki różnym możliwościom kostiumów, scenografii i grafik koncepcyjnych. Ponadto Sanders #x2019 odchodzi od głównych punktów zawartych w wersji z 1995 roku. Chodzi mi o to, że Sanders #x2019 nie bierze Ghost w shellu i nie czyni jej czymś, co nie #x2019 jest (tj. koncentruje się na bardziej zorientowanych na akcję bitwach lub wyklucza pewne elementy tematyczne). Na marginesie, muzyka do filmu (skomponowana przez Lorne Balfe i Clinta Mansella) jest całkiem dobra.

Niestety, pomimo ogólnych pozytywnych punktów filmu i #x2019, film Sander’s Ghost in the Shell #x2019 nie osiąga swoich wzniosłych celów, do których aspiruje. Być może powodem tego jest to, że materiał źródłowy filmu i #x2019 jest datowany. Tak, wielu chwaliło wersję z 1995 roku za jej innowacyjność w fabule i quasi-filozoficzne podejście do sztucznej inteligencji (w tym reżyserów filmowych), ale wersja z 2017 roku nie #x2019 świeżego spojrzenia na ten scenariusz science-fiction. Wynika to z faktu, że wielu już czerpało z mitów oryginalnego Ghost in the Shell inspiracji i wpływu (ponownie patrz The Matrix, Avatar, A.I i Surrogates). W rezultacie oznacza to, że wersja live-action musi ewoluować poza to, co &#x2019 już powiedziano w wielu mediach science fiction. Niestety, nie robi tego, rozgrywając znane sytuacje i scenariusze, które są powszechnie spotykane w opowieściach science-fiction o robotach, androidach, cyborgach i innych robotach w sztucznej inteligencji. Zasadniczo niektórzy widzowie mogą spojrzeć na Ghost in the Shell i zobaczyć tylko błyszczący film, który wydaje się być klonem innych funkcji science-fiction (aka The Matrix lub Blade Runner).

To następnie przechodzi do narracji filmu i #x2019. Chociaż chwalę film za nieco równoległą fabułę do oryginalnej wersji z 1995 roku, filmy koncentrują się na podróży samopoznania Major &#x2019, która była rozgrywana już wiele razy, co sprawia, że wersja z 2017 roku jest nieco formułowana. Zbiegając się z tym, film, aspirujący do wyrafinowanego podejścia do elementów science fiction i wykorzystania AI, cierpi na słabego złoczyńcę, który powinien #x2019 otrzymać więcej głębi i złożoności, aby dodać nową dynamikę do postępowania. Dodatkowo, ta wersja z 2017 roku wspólne tematy i przesłanie, choć zawsze przejmujące i prowokujące do myślenia, nie #x2019 rezonują tak mocno, jak powinny. Wygląda na to, #x2019, że film ma pojęcie o tych intelektualnych znaczeniach, ale #x2019 nie wie, jak #x201C wylądować na swoim samolocie #x201D w trzecim akcie #x2019 filmu.

Oczywiście wielki słoń w pokoju z Ghost in the Shell jest w obsadzie, na co wielu zwróciło uwagę, prezentując film z głównie białymi aktorami w filmie, który #x2019 rozgrywa się w futurystycznej azjatyckiej scenerii. Główną z tych decyzji, na którą zwróciło uwagę wiele osób, jest główna bohaterka filmu i #x2019 Major, która jest grana przez aktorkę Scarlett Johansson. Należy wspomnieć, że film nie #x2019 pojęcia, dlaczego “Major” wygląda jak Scarlett Johansson, wydaje się po prostu rozczarowujący i trochę zatuszowany (nigdy tak naprawdę nie podają powodów, dla których Johansson ’s szukają Majora). Ogólnie rzecz biorąc, film mógłby #x2019 zbadać ten powód (i więcej przeszłości Majora i #x2019), ale Saunders nigdy tego nie robi. Jeśli chodzi o Johanssona, znanego z powtarzających się występów w ostatnich filmach MCU, a także Lucy, The Island i The Other Boleyn Girl, wykonuje solidną pracę jako główna bohaterka filmu i #x2019 (udowadniając, że jej gwiazda akcji kotletuje jako Major), ale sama postać jest zbyt podobna do pustej karty, ponieważ my (widz) nigdy nie rozgrzewamy się przed nią podczas jej podróży odkrywczej. Krótko mówiąc, Johansson jest w porządku jako Major, ale #x2019 nie jest to tak naprawdę potężna / dynamiczna postać, ani jej najlepsza rola w karierze filmowej.

Ghost w Shell’s obsada drugoplanowa również stara się być niezapomniana w tej futurystycznej scenerii science-fiction. Naturalnie, ta kulturowa sceneria tygla sprawia, że jest to nieco dziwne, gdy większość drugoplanowych postaci w filmie jest (z braku lepszego określenia) “bielona” i grana przez nieazjatyckich aktorów / aktorki. Osobiście nie przeszkadzało mi to tak bardzo (pomyślałem, że Hollywood pójdzie #x2019 tą drogą), ale ta decyzja może wywołać negatywną krytykę ze strony fanów / kinomanów. Oczywiście, patrząc poza kulturowe pochodzenie etniczne, istnieją pewne wyróżniające się występy tych drugoplanowych graczy. Być może najlepszym (w tym wyborze) jest aktor Pilou Asbaek jako Batou, prawa ręka Majora i #x2019 w Sekcji 9. Asbaek, znany z ról w Ben-Hur z 2016 #x2019 roku a także Eurona Grejoya w serialu HBO&#x2019 Game of Thrones, wnosi poczucie ciepła do Ghost in Shell (zwłaszcza, że film jest naprawdę poważny), a także wnosi swój własny urok i sympatię do postaci. Myślę, że był moją ulubioną postacią w filmie, bardziej niż Major Johansson’s Major.

Inną wyróżniającą się rolą w filmie jest aktor Takeshi Kitano jako szef Sekcji 9 i #x2019 Daisuke Aramaki. Chociaż nie tak niezapomniany jak Batou Asbaek & #x2019, Kitano & #x2019; s Aramaki okazuje się mieć kilka ważnych scen z wystarczającą ilością czasu ekranowego, aby zrobić trwałe wrażenie. Michael Carmen Pitt, znany z roli w serialu HBO’s Boardwalk Empire, gra antagonistę filmu&#x2019, Kuze. Podczas gdy Pitt jest świetnym aktorem, jego postać w filmie jest mniej niezapomniana niż to, czym Saunders chce, aby był. Aktorstwo he&#x2019 jest dobre i ma coś w rodzaju przetworzonego głosu w stylu Stephena Hawkinga, ale wydaje się, że Kuze jest nieco słabo rozwinięty. Podobnie, pozostali członkowie zespołu Sekcji 9, w tym Lasarus Ratuere & #x2019; ishikawa, Chin Han & #x2019; togusa i Danusia Samal & #x2019; s Ladriya, odgrywają swoją rolę członków zespołu Major & #x2019, ale otrzymują tylko minimalne rzeczy do zrobienia i tylko w tle. Reszta drugoplanowych graczy, w tym Juliette Binoche jako prezenter / twórca Major’s Dr. Ouelet i Peter Ferdinando jako surowy urzędnik wyższego szczebla Cutter, wykonują świetną pracę aktorską, ale poza tym są niepozornymi portretami bardzo znanych archetypów, które są powszechne w większości narracji science-fiction.

MYŚLE KOŃCOWE

Scarlett Johansson wyrusza w podróż samopoznania jako Major w filmie Ghost in the Shell. Najnowszy film reżysera Ruperta Sandersa ożywia klasyczny film anime / mangę, prezentując wizualną opowieść science-fiction, która zapewnia produkcję czegoś wciągającego dla oczu, a także odtwarza niektóre z kultowych scen anime i #x2019. Niestety, narracja fabularna filmu i #x2019 nie jest #x2019 przełomowa, a charakterystyka wielu postaci drugoplanowych nie jest #x2019 przekonująca, co powoduje, że film wydaje się mniej niż to, co Sanders chciał, aby film był.  Osobiście uważałem, że to po prostu dobry film (nic super wielkiego, ani super złego). Tak, wizualizacje filmu i #x2019 były zgrabne i imponujące, ale narracja filmu i #x2019, motywacje postaci i pomysły psychologiczne nie są niczym nowym dla najnowszych mediów w popkulturze (książki, telewizja i filmy). Zagorzali fani filmu anime (i jego franczyzy) i miłośnicy filmów akcji science-fiction prawdopodobnie spodobają się filmowi, podczas gdy nie-fani i widzowie mogą czuć, że film jest atrakcyjny poza jego błyszczącym wyglądem. Tak więc powiedziałbym, że jego wybór jest kiepski (to i #x2019;s rodzaj filmu tossup). Nadal trudno jest określić, czy ten film będzie miał jakąkolwiek moc zapadania w pamięć poza bazą fanów. Niezależnie od tego, jaka jest opinia na temat tego filmu (dobra, zła lub obojętna), Ghost in the Shell jest krokiem we właściwym kierunku dla Hollywood w adaptacji filmów anime do filmów akcji na żywo, otwierając możliwości lepszych tłumaczeń i wymazując złe wspomnienia z niektórych przeszłych przedsięwzięć (patrz Dragonball: Evolution). Tak więc, mam to do powiedzenia …. Jestem Jason i wyrażam zgodę na polubienie i skomentowanie mojej recenzji Ghost in the Shell.

3.5 Z 5 (Iffy-Choice)

 

Ghost in the Shell  trwa 105 minut i ma ocenę PG-13 za intensywne sekwencje przemocy science-fiction,   treści i niepokojące obrazy

Jestem wielkim fanem anime z 1995 roku i podobało mi się to o wiele bardziej, niż myślałem, że będę. Zgadzam się, że historia podróży Major&#x2019 do samopoznania nie jest niczym nowym. Johansson wykonała znacznie lepszą robotę, gdy zagrała kosmitę próbującego znaleźć się w Under The Skin niż to. Jednak z pewnością była to o wiele lepsza adaptacja niż Aeon Flux

Categories
Comments are closed.