Muzyka (2021) Recenzja

Admin17 sierpnia, 2018

Smutno mi! POORLY WYKONANE

NIECZUŁY I HAŃBA

 

Każdy główny / sławny reżyser filmowy, który miał swój filmowy uświetnienie, srebrny ekran zaczął w pewnym momencie jako reżyser po raz pierwszy. Młodsi i mniej doświadczeni w fotelu reżysera i #x2019, reżyserzy po raz pierwszy często grzebią w próbach żonglowania takimi filmowymi opowieściami w najlepszy możliwy sposób; próba zainscenizowania sekwencji wydarzeń i / lub postaci w coś, co przylega do ich wizji ich filmowego przedsięwzięcia. Niektórzy zdecydowanie zawiedli na tym froncie, ponieważ wielu reżyserów (niektórzy z nich mają znakomite kariery jako reżyserzy filmowi) zwykle nie są znani ze swojego pierwszego filmu; zyskując wiarygodnie i popularność dzięki swoim doświadczeniom w przyszłych projektach w miarę upływu czasu (tj. Szlifując swoje rzemiosło). Są jednak reżyserzy, którzy są dobrze znani ze swojego tworzenia / kształtowania swojego pierwszego projektu filmowego w dość wyjątkowy i uroczysty sposób. Takie przykłady pochodzą od garstki reżyserów, w tym Orson Welles ’s 1941 Citizen Kane, Frank Darabont’s 1994 The Shawshank Redemption, Sam Mendes’s 1999’ American Beauty, Richard Kelly’s 2001 Donnie Darko i Alex Garland za 2015’s Ex Machina. Teraz HanWay filmuje i nagrywa muzykę Sia (w swoim debiucie reżyserskim) wydaje film zatytułowany Music. Czy ten projekt staje na wysokości zadania i dołącza do grona niektórych świetnych filmów reżyserów po raz pierwszy, czy też jest to nieoglądalny bałagan, w którym brakuje precyzji i wskazówek #x2019?

HISTORIA

Żywająca w Nowym Jorku, Music Gamble (Maddie Ziegler) jest młodą autystyczną kobietą, która mieszka ze swoją babcią, Millie (Mary Kay Place). Projektując życie w sposób, który jest zgodny z jej rutyną, Muzyka nadzorowana przez jej sąsiadów, takich jak George (Hector Elizondo) i Felix (Beto Calvillo), którzy robią wszystko, co w ich mocy, aby chronić młodą dziewczynę przed krzywdą. Kiedy jej opiekun nagle umiera, siostra Music&#x2019, Kazu “Zu” Gamble (Kate Hudson), otrzymuje opiekę, wracając do mieszkania, które szczęśliwie opuściła dawno temu. W obliczu kłopotliwych problemów związanych z byciem alkoholikiem, narkomanem i przestępcą, Zu jest zmuszona poukładać swoje życie po pobycie w więzieniu, wyczuwając, że pieniądze można zarobić na jej nowych kątach. Mając 30 dni na znalezienie sytuacji życiowej, Zu chce umieścić Music w placówce opiekuńczej, chcąc powrócić do swojej rutyny jako handlarz narkotyków dla Rudy’ego (Ben Schwartz), ale zaczyna wiązać się ze swoją siostrą; nauka radzenia sobie i rozumienia opieki nad osobą z autyzmem. W tym samym czasie Zu rozgrzewa się do Edo (Leslie Odom Jr.), afrykańskiego instruktora boksu z mnóstwem własnych problemów do rozwiązania, co utrudnia prawdziwe połączenie. Razem Zu, Ebo i Music spotykają się, aby uczyć się od siebie nawzajem i zrozumieć, czego wszyscy szukają w swoim życiu.

DOBRZE / ZŁY

Jak wspomniałem powyżej, każdy reżyser ma swój pierwszy film, który wyreżyserował. Nawet wszyscy znani z historii kina, tacy jak Stephen Spielberg, Martin Scorsese, Francis Ford Coppola, Stanley Kubrick, Christopher Nolan, zaczynali od #x201C po raz pierwszy #x201D reżyserowania projektu filmowego. Podczas gdy wielu reżyserowałoby taki prolityczny projekt, większość ich debiutów reżyserskich nie jest tym, z czego są znane. Prawdę mówiąc, moje osobiste odczucia wobec wielu filmów wyreżyserowanych po raz pierwszy są nieco mieszane, zwłaszcza, że wiele z nich ma to “arthouse” uczucie, jakby reżyser próbował uchwycić się tego, czego uczą się ze szkoły filmowej, ale zdecydowanie brakuje im doświadczenia niezbędnego do zrobienia niezapomnianego hitu; połączenie reżyserowania filmu i #x2019 reżyserii / historii i / lub zaangażowanych aktorów. Dodatkowo zależy to również od samego filmu. Czy jest to mniej znany film niezależny, czy przebój (z wartością produkcji studyjnej za projektem). Trudno #x2019 jest sobie z tym poradzić, ponieważ #x2019 osobiście widziałem, jak wiele projektów kończy się niepowodzeniem lub nie #x2019 dokładnie #x201C, że #x201D ambicja projektu lub tego, czego chciał reżyser. Mimo to są te projekty reżysera po raz pierwszy, które faktycznie odnoszą sukces, jak te, o których wspomniałem powyżej. Być może niektóre z moich osobistych z pewnością musiałyby być The Shawshank Redemption i Ex Machina; oba pokazują, w jaki sposób reżyser może stworzyć bardzo niezapomnianą / unikalną historię, a także zrównoważyć postacie, aktorów i wartość rozrywkową.

To sprowadza mnie z powrotem do rozmowy o Muzyka, dramacie muzycznym z 2021 roku, który jest debiutem reżyserskim artysty Sia &#x2019. Powiem, że lubię muzykę Sia’s. Nie chcę przez to powiedzieć, że jestem wielkim fanem jej twórczości, ale lubię słuchać kilku jej piosenek, zwłaszcza niektórych z jej bardziej znanych, takich jak “Chandelier”, “Cheap Thrills”, “Titanium” i “Rainbow”. Byłem więc trochę ciekawy, kiedy kilka miesięcy temu usłyszałem, że Sia wyreżyseruje swój pierwszy film. Potem naprawdę nie słyszałem #x2019 zbyt wiele o projekcie. Tak było, dopóki nie zacząłem jej kontrowersji wokół tego konkretnego filmu, a projekt spotkał się z negatywną reakcją ludzi, którzy widzieli wcześniejszy pokaz filmu. Oczywiście, temat przedstawiania autyzmu lub jakiegokolwiek rodzaju niepełnosprawności fizycznej / umysłowej zawsze był #x201C drażliwą #x201D rzeczą do przedstawienia w dowolnym medium. Wiedziałem więc, że film będzie pod ciężką kontrolą. Jednak sama Sia uważała Muzyka za projekt “pasji” i zazwyczaj (na tych warunkach) są traktowane nieco lepiej, a reżyser demonstruje coś wartościowego i / lub ważnego dla nich osobiście. Ponownie, jest to zwykł #x2019 y przypadek takiego wykorzystania projektu #x201C pasji #x201D. Mimo to od samego początku byłem trochę nieufny wobec filmu, zwłaszcza, że przeczytałem, że sama Sia musiała przeprosić w mediach społecznościowych za film z powodu negatywnej reakcji. Na tym froncie byłem ciekawy. Postanowiłem więc kupić bilet, aby zobaczyć go w jednym kinie, które jest nadal otwarte w mojej okolicy …., aby sprawdzić, czy kontrowersje wokół muzyki są uzasadnione, a także wszystkie negatywne recenzje za nią. No #x2026;.czyżby? Oczywiście, muszę zgodzić się z ogromną większością ludzi mówiących o tym filmie. Podczas gdy intencja jest, Sia & #x2019;s Music jest zepsuty przez źle wykonany kierunek i bardzo wątpliwą decyzję w radzeniu sobie z niektórymi mechanikami na temat autyzmu. Intencja Sia&#x2019 pochodzi z dobrze wychowanego miejsca w sercu, ale sam film staje się niechlujny i niewrażliwy od samego początku.

W katedrze reżysera #x2019 Muzyka jest sama muzyk Sia; debiutująca jako reżyserka tym szczególnym przedsięwzięciem dramatu muzycznego. Chociaż nie jest to najlepszy #x2019;ve od reżyser #x2019 a po raz pierwszy, muszę przyznać, że Sia wykonuje w połowie przyzwoitą pracę, kierując tym projektem. Oczywiście, istnieje wiele problemów z tym konkretnym filmem (więcej na ten temat poniżej), ale, jak na jego wartość, Sia udaje się zrobić kilka scen “ożywając” z pewnym rodzajem filmowego traktowania. Oczywiście mówię o scenach muzycznych filmu i #x2019, które przywołują #x201C teledysku i #x201D niuanse i wpływy tego, co zakładam, że wierzę w to, co postać Muzyki postrzega jako sytuacje poprzez ludzi, których zna i w jej własnej wyobraźni. Jak można się domyślić, w tym miejscu błyszczą mocne strony Sia ’s, z mnóstwem chwytliwych i bąbelkowych dziwactw wyświetlanych w tych sekwencjach; rozmawiając z własnymi teledyskami Sia’s (jeśli je zobaczysz, będziesz wiedział, #x2019 o czym mówię). Dość powiedzieć, że te momenty grają na tle reżysera i #x2019; i zdecydowanie niosą wyraźne uczucie do niego.

Patrząc poza te momenty, czułem, że Sia wykonała całkiem przyzwoitą robotę w kształtowaniu zmagającej się z problemami mechaniki narracyjnej filmu, która znajduje się w relacjach między postaciami Zu i Music. Jest rzeczą oczywistą, że walka, jaką Zu ma w opiece nad codzienną rutyną muzyki (świadomość, pragnienia i załamania) może być ekstrapolowana na prawdziwy świat, z wieloma troskliwymi (rodzicielstwo lub pomoc) z codziennym samopoczuciem osób autystycznych może być dość trudna, zwłaszcza jeśli ktoś nie jest przyzwyczajony do radzenia sobie z konkretnymi sytuacjami. Pod tym względem Sii udaje się pokazać to (choć w nieco dramatyczny sposób) w Zu i jak pewne sytuacje w życiu Music’s mogą różnić się od najmniejszych rzeczy. #x2019 Jest to sposób rozumienia ludzi &#x201C w spektrum” pracy i interakcji ze światem i chociaż #x2019 nie zgadzam się ze wszystkim na ten temat, intencja takich sekwencji jest godna pochwały w podstawowej świadomości Music&#x2019. Istnieje podnoszące na duchu uczucie, ale niestety jest ono zepsute przez to, co #x2019 otaczające tę funkcję. W końcu podstawowe przesłanie tego, co Sia chce przekazać, jest tam, ale po prostu jest źle wykonane.

W kategorii prezentacji filmu i #x2019 Muzyka jest dobrą i prawdopodobnie lepszą częścią samego filmu. Oczywiście budżet filmu i #x2019 nie był #x2019 wysoki (#x2019 jest dość jasny), ale filmowi udaje się kultywować realistyczne tło dla głównej historii; ukazując miejskie życie życia w mieście. Być może najlepszy aspekt filmu (a raczej najlepszy wizualnie atrakcyjny) znajduje się w różnych pieśniach / tańcach, które przedstawiały charakter wyobraźni Music’s; rozjaśnienie funkcji olśniewającym obszarem kolorów i chwytliwymi piosenkami pop. Chociaż muszę przyznać, że są one nieco dziwne w swoim przedsięwzięciu (jak wspomniano powyżej). Biorąc to pod uwagę, te sekwencje są wyprane z tym całym klimatem “ teledysku & #x201D; są żywe, ale nieco głupkowate. Mimo to te części są kolorowe i wyimaginowane i zdecydowanie przemawiają do mocnych stron Sia & #x2019, a nie uderzają w dramatyczne bity w filmie. W związku z tym muszę przyznać kredyt tam, gdzie kredyt jest należny w tym zakresie. Tak więc zespół filmowy’s “behinds” taki jak kierownictwo artystyczne, scenografia i kostiumy są przyzwoite, aby film fabularny “pop” i przyjemny (być może jeden z lepszych aspektów, które film ma do zaoferowania), a także wszyscy różni tancerze i choreografowie przedstawieni w teledysku, jak sceny. Podobnie jak w przypadku samego filmu (z reżyserią Sia), film jest naładowany muzyką Sia ’ i, na dobre i na złe, niektóre piosenki zawarte w Music są dość chwytliwe. Być może nie zostaną pobite niektóre z jej większych hitów, ale myślę, że wystarczająco przyzwoite #x2019, aby pracować w muzycznie naładowanych sekwencjach fantasy. Wreszcie, muzyka do filmu i #x2019, która została skomponowana przez Craiga DeLeona, jest przydatna dla filmu; Trzymanie się tego, czego narracja wymaga od momentów dialogów emocjonalnych / postaci. To nie #x2019 nic wielkiego ani niezapomnianego, ponieważ nic mnie nie wyróżniało, ale naprawdę nie #x2019 na to żadnych skarg.

Niestety, Muzyka, pomimo intencji tego, co Sia chce przekazać za pomocą tego konkretnego filmu (tj. Świadomości), nigdy nie schodzi z ziemi prawidłowo i potyka się bardziej okresowo niż robienie kroków, a także bycie bardziej niewrażliwym / źle poinformowanym dla społeczności autystycznej. Jak to możliwe? Cóż, największą wadą filmu jest ostatnia część tej krytyki, z Muzyka wychodząca jako pusta i zła interpretacja tego, co to znaczy mieć autyzm i jak radzić sobie z pewnymi sytuacjami. Być może najgorszym błędem, jaki przedstawia Music, jest pokazanie, jak radzić sobie z osobą autystyczną, jest #x201C twarzą w dół i #x201D powściągliwości; czyn, który został potępiony przez wielu w społeczności autyzmu za potencjalne niebezpieczeństwa fizycznego zranienia i / lub zabicia autystycznego dziecka. Sia, sama od tego czasu przeprosiła za to przedstawienie w filmie na swoim koncie na Twitterze, obiecując wyciągnąć wnioski z tego błędu (jako reżyser) i że przyszłe wydruki filmu usuną takie sceny, a także zastrzeżenie. Jednak kiedy zobaczyłem film (w kinach), nie widziałem żadnego zastrzeżeni #x2019 a (chyba że oznaczono je na samym końcu napisów końcowych filmu i #x2019) i zauważyłem, że były dwie sceny, które przedstawiały to fizyczne ograniczenie charakteru Muzyki. Czy było #x2026 więcej scen, które przedstawiały tę okropną praktykę? Osobiście, kiedy te dwie sceny wydarzyły się w filmie…. Czułem się nieswojo jak “to jest złe!” i “Dlaczego mieliby pozwolić na to w filmie?” Nawet Autistic Self Advocacy Network (ASAN), The Alliance Against Seclusion and Restraint, and Communication FIRST wydały wspólny komunikat prasowy, w którym oświadczyły, że stosowanie ograniczeń jest niebezpieczne po #x201C tym, jak zespół filmowy [nie odniósł się] do zaleceń dotyczących ochrony osób autystycznych”.

Jest to jeszcze bardziej krytykowane za brak fałszywego przedstawiania osób autystycznych przez Sia&#x2019, a sama Sia cytuje więcej przeprosin za kontrowersje wokół tego konkretnego filmu. Zdecydowanie brakuje #x2019 autentyczności, aby funkcja ta była całkiem odpowiednia w mówieniu / przedstawianiu osoby z autyzmem. Dodatkowo, jak wielu wie, osoby, które są na “ spektrum” mają różny stopień autyzmu, z niektórymi, którzy mogą funkcjonować jako normalni ludzie, a nie każdy z autyzmem jest umieszczony w kategorii “ekstremalny” …. coś, co Muzyka przedstawia w swojej centralnej postaci, która jest niewerbalną autystyczną dziewczyną. Takie przedstawienia wydają się czymś, co Sia schlebia szerokiej publiczności i wszystko to jest w złym guście; dalsze cementowanie idei / sposobu myślenia o tym, jak bardzo samo Hollywood (w ogóle i biznes) jest tak oderwane od rzeczywistości. W całym filmie postać Muzyki jest wyświetlana jako bardziej stereotypowa iteracja osoby z autyzmem i, podczas gdy intencja Sia &#x2019 ustawiając film bezpośrednio na takiej osobie jest dobrze zamierzona i godna podziwu, ogólny obraz jest zły i bardzo niewrażliwy na społeczność autystyczną. Nawet ja, który widziałem różnych ludzi z autyzmem, wiem, że to, co #x2019 przedstawione w Muzyka jest bardziej sztampowe i zrobione w kłopotliwy sposób, że staje się prawie obraźliwe. Cała ta sprawa zdecydowanie poczuła kwaśny smak w moich ustach i jest całkiem jasne, że Sia nie #x2019 miała zbyt pomocnych wskazówek ani nie przeprowadziła wielu badań nad radzeniem sobie z tak trudnym przedstawieniem autyzmu, pomimo faktu, że gwiazda pop miała trzy lata badań na ten temat. To #x2019 prawie jak #x2026. w jaki sposób ten konkretny film dostał zielone światło dla ostatecznej edycji i #x2026;. bez większego zrozumienia lub aprobaty ze strony społeczności autyzmu i jej różnych organizacji lub społeczeństwa.

Oglądając poza tymi krytycznymi punktami, sam film jest pełen #x201C po raz pierwszy reżyserskich #x201D błędów, których Sia nie może #x2019 uniknąć; sprawiając, że film wydaje się żałośnie mdły w dotyku. Z tej szczególnej krytyki, największe problemy, jakie miałem z filmem, były czymś, co już chwaliłem …. stylowe sekwencje teledysków w całym filmie. Jednak teraz #x2019 krytykuję ich. Dlaczego? Cóż, podczas gdy są one kolorowe i zdecydowanie grają mocne strony energii / tonów muzycznych Sia & #x2019; s, wypadły nie na miejscu z resztą filmu, który jest bardziej osadzony w dramacie. Początkowo Music pierwotnie miał być filmem dramatycznym, ale Sia została poproszona o napisanie muzyki do projektu i zdecydowała się na #x201C teledysku i #x201D sekwencje w miksie w całym filmie. Problem? Cóż, staje się rozpraszający i ma tendencję do odbierania bardziej dramatycznych momentów, które film próbuje przedstawić. Poza tym #x2019 są zbyt liczne. Może dwa lub trzy mogłyby #x2019 być lepsze, ale więcej niż to jest przesadą i to #x2019 dzieje się w Music. Nawet jeśli się to zlekceważy, ścieżka narracyjna filmu jest raczej nijaka i prawie przewidywalna ma do #x2019 tego, co się wydarzy, co naprawdę nie #x2019 pomaga filmowi. Scenariusz napisany przez Się i Dallasa Claytona nie pomaga #x2019 narracji fabularnej i #x2019, która jest pełna problemów, w tym kilku problemów z tempem w historii, kilku drobnych luk w fabule i niechlujnych drugorzędnych fabuł. Wszystko to sprawia, że Muzyka jest mniej niż niezapomnianą funkcją; stąpanie po znajomym gruncie, ale w niesatysfakcjonujący sposób, który sprawia, że całe przedsięwzięcie jest mdłe w dotyku i sprawia, że wrażenia z oglądania są kwaśne.

Za obsada w Muzyka to kolejna część problemu filmu i #x2019; kombinacja złożona z wątpliwej decyzji castingowej, a także niektórych słabo napisanych postaci. Być może jedną z największych błędów castingowych, z którymi spotkał się film, jest decyzja o wyborze Maddie Ziegler w głównej roli filmowej i #x2019 Music. Ziegler, znana z tego, że wystąpiła w reality show Lifetime Dance Moms a także w rolach filmowych, takich jak The Book of Henry i Leap!, wydawała się idealnym wyborem do udziału w projekcie Sia’s, zwłaszcza, że kilkakrotnie współpracowała z gwiazdą pop, w tym jako tancerka w teledyskach do Sia’s “Chandelier” i “Elastic Heart”. Biorąc to pod uwagę, wybór obsady Zieglera w roli postaci, która jest niewerbalną autystyczną młodą dziewczyną, #x2019 nie jest najlepszy. Dlaczego? Cóż, sama Ziegler jest #x2019 nie #x201C w spektrum #x201D, więc (naturalnie) decyzja o stworzeniu osoby nieautystycznej portretującej autystyczną postać filmową jest dziwna, zwłaszcza, że obecnie wielu uważa, że reprezentacja jednej osoby (tj. Płeć, rasa lub niepełnosprawność fizyczna / umysłowa) powinna być grana przez osobę tego samego kalibru dla doskonałej reprezentacji. Rezultat jest niestety dość dziwaczny i zdecydowanie błędnie przedstawiony od samego początku, z Zieglerem grającym muzykę w sposób, który sprawia, że postać jest prawie jak stereotypowy / stereotypowy i #xE9; o tym, jak ludzie postrzegają osoby autystyczne. To #x2019 bardzo typowe dla Hollywood, aby postać była nieco ekstremalna w niemal karykaturze. Czułem, że to bardzo brak szacunku dla osób ze społeczności autystycznej i chociaż intencje Ziegler’s są prawdziwe, postać po prostu wydaje się nie na miejscu. A jej wielkie badania nad przedstawieniem charakteru Muzyki? Ziegler twierdzi, że (w wywiadzie dla Marie Claire z września 2019 r.), który powiedział, że jedną z nich, którą przygotowała do swojej roli, było oglądanie filmów na YouTube z rozpływającymi się autystycznymi dziećmi, które zostały opublikowane przez ich rodziców. Tak, to #x2019 jedna z jej #x201C metod treningowych #x201D do grania autystycznej postaci w filmie! Ponadto scenariusz odsuwa na bok postać Muzyki w kierunku trzeciego aktu. Ogólnie rzecz biorąc, Ziegler może mieć obiecującą karierę, ale jej zaangażowanie / portret autystycznej postaci w filmie Muzyka zdecydowanie uderza w kwaśną nutę i czarny ślad w jej karierze.

Medym jedynym w trio głównych bohaterów filmu fabularnego i #x2019, który błyszczy w filmie, jest aktorka Kate Hudson, która gra rolę siostry Music&#x2019, Kazu, a raczej po prostu nazywa się Zu. Znana z ról w Almost Famous, How to Lose a Guy in 10 Days i Glee, Hudson wydaje się być #x201C latarnią nadziei #x201D dla tego projektu, tworząc nieco fascynującą rolę postaci w Zu. Oczywiście Hudson jest dość utalentowany i zdecydowanie wchodzi w postać, która jest prawdopodobnie najbardziej powiązaną postacią; Znalezienie Zu jako osoby złożonej zmaga się z własnymi wewnętrznymi demonami i jest teraz opiekunką swojej siostry z autyzmem. Jednak łuk postaci Zu jest dość przewidywalny i dość łatwo jest zobaczyć, gdzie jej postać i scenariusz filmu & #x2019 niewiele robi, aby postać Zu się wyróżniała. Tak więc talenty aktorskie Hudsona i #x2019 pomagają Zu wyróżnić się, ale to #x2019 bardziej teatralne niuanse niż cokolwiek innego.

Nawet gorzej, drugoplanowi gracze w filmie są albo żałośnie słabo rozwinięci, albo mocno niewykorzystani w narracji. Tak jest w przypadku talentów aktorskich aktorki Mary Kay Place (Byjącego Johna Malkovicha i Girl, Interrupted) jako babcia Zu / Music&#x2019 Millie, aktora Hectora Elizondo (Pretty Woman and Runaway Bride) jako sąsiada Music&#x2019 George’a, aktora Bena Schwartza (Parks and Recreation i Sonic the Hedgehog) jako ekscentrycznego dilera narkotyków Zu&#x2019 Rudy’ego, oraz aktorka Juliette Lewis (od zmierzchu do świtu i Cape Fear) jako jedna z klientek Zu&#x2019 Evelyn. Krzywda tych talentów aktorskich w tym projekcie jest odczuwalna natychmiast, ponieważ większość z nich nie jest odsuwana na bok za to, że ma jedną lub dwie chwile, aby zabłysnąć, ani po prostu tworzy mdłe / stereotypowe karykatury. Tak czy inaczej…. potencjał jest zmarnowany.

Rezerwacja obsady, w tym aktor Beto Calvillo (po raz pierwszy pojawił się w roli filmowej w tym projekcie) jako życzliwy sąsiad Music&#x2019 Felix i aktor Luoyong Wang (Dragon: The Bruce Lee Story i Daylight) oraz aktorka Celeste Den (What / If i The Blacklist) jako agresywny ojciec #x2019 Felixa i zaniepokojona matka, są delegowane do pomniejszych postaci drugoplanowych w filmie. Jak wspomniano, cała ta historia Felixa i jego rodziców wydaje się dość niechlujna i dziwaczna; uczucie nie na miejscu z resztą funkcji. Gra aktorska jest szczególnie dobra i znacząca w otaczającym ją kontekście tematycznym, ale #x2019 nie należy do filmu i ostatecznie ulega skróceniu. Nadal uważam, że to powinien #x2019 być jego własny film niż bycie częścią Music. Wreszcie, sama Sia pojawia się w filmie jako ona sama i chociaż #x2019 jest nieco mała jak na jedną konkretną scenę, jest nieco cringeworthy. Ona & #x2019 nie jest szczególnie zła w aktorstwie, ale jej występ w roli cameo wydaje się zbędny i prawie jak wygląd cameo próżności.

MYŚLE KOŃCOWE

Próbowując osobiste kłopoty w swoim życiu, młoda kobieta musi nauczyć się rozumieć (i doceniać) to, co ma ze swoją niewerbalną autystyczną siostrą w filmie Muzyka. Debiutując reżysersko w tym projekcie, artystka muzyczna Sia prezentuje wyjątkowy dramat wypełniony muzyką, który zdecydowanie przemawia do jej ekscentrycznego stylu teledysku, ale także udaje mu się znaleźć serce w dramatycznym wzruszeniu radzenia sobie z autystyczną osobą. Jednakże, podczas gdy te intencje pochodzą ze znaczącego miejsca dobrych intencji, końcowy wynik funkcji staje się dość niechlujny i głuchy; znalezienie reżyserii Sia ’ dla całego średniego w najlepszym razie i rozczarowującego w najgorszym, szczególnie z jej brakiem doświadczenia w reżyserowaniu filmu fabularnego, dziwacznym scenariuszem, problemami z tempem, formułą narracji, niewykorzystanymi talentami aktorskimi i kilkoma bardzo wątpliwymi decyzjami dotyczącymi autyzmu w filmie od jego obsady / przedstawienia jego głównego prowadzą do kilku niewrażliwych scen radzenia sobie z autyzmem. Osobiście ten film był zły. Zdecydowanie docieram tam, dokąd zmierzała Sia z tym projektem, ale wszystko to zrobione w niedopracowanym wysiłku z kilkoma momentami, które uważałem za znacznie błędne. Oczywiście #x2019 mówię o obsadzeniu Zieglera w roli głównej, a także o niedbalstwie Sia’s w przedstawianiu autyzmu. Jak można podsumować z tej recenzji, moja rekomendacja dla tego filmu jest solidna “pomiń to” ponieważ pomimo podjętych prób, film po prostu nie jest i #x2019 wart twojego czasu. Nie jest #x2019 nie do oglądania, ale po obejrzeniu pozostawi po sobie niesmak w ustach. W końcu Music jest postrzegany jako całkowicie zły film, który, choć dobre intencje są obiecujące, pozostawia widzów w całkowitym oszołomieniu, jak taki projekt może zostać zrealizowany i prawie stoi jako ostrzegawcza opowieść o tym, jak dobre intencje mogą zostać zagmatwane i przedstawione w tak słabym świetle.

1.5 Z 5 (Pomiń)

 

Music  trwa 107 minut i ma ocenę PG-13 za elementy tematyczne, materiały narkotykowe, krótką przemoc i mocny język

J’m nieufny wobec krytyki, ponieważ wiele z nich pojawiło się przed premierą filmu i #x2019, ale wydaje się, że ten ma w sobie prawdę. Ten cytat z wywiadu na temat jej metod treningowych jest po prostu okropny. Posłuchałem #x2019 twoich rad i pomijam to!

Categories
Comments are closed.