Soul (2020) Recenzja

Admin9 kwietnia, 2019

PIĘKNE PRZYPOMNIENIE DO

nie NIE PRZEGAP RADOŚCI ŻYCIA

 

Pixar Studios stało się premierowym studiem animowanym przez prawie ostatnie dwadzieścia pięć lat; produkując jedne z bardziej pamiętnych i ukochanych animowanych filmów fabularnych, które doczekały się kinowej premiery. Podczas gdy inne studia rzeczywiście wyprodukowały hity (np. DreamWorks, Illumination Entertainment, Blu Sky, Warner Bros Animation itp.), Pixar, spółka zależna pod szyldem Walt Disney Studios, wykorzystała bycie wiodącym studiem animowanych filmów fabularnych dla dzieci i #x2019; wykorzystanie jasnego i kolorowego świata opowieści z kreskówek, które mają być stworzone dla młodej publiczności, ale znajduje drogę do serc starszych widzów; wywołując silne tematy rodziny, dzieciństwa, miłości, życia i różnicy zdań. Niektóre z ich filmów, w tym Toy StoryFinding NemoMonsters IncUpInside OutCoco z pewnością zademonstrowały to pojęcie, a także silne filmy przyjazne rodzinie o wysokiej jakości, takie jak Cars  i The Incredibles. Teraz, po pierwszym wydaniu Onward w 2020 roku, Pixar Animation Studios (a także Walt Disney Studios) i reżyser Pete Docter prezentują swój 23rd animowany film z filmem Soul. Czy ten najnowszy film stoi wysoko i dumnie w znakomitej animowanej bibliotece Pixar’ czy też nie spełnia wysokich standardów charakterystycznego dla studia &#x2019 rodowodu rozrywki dla dzieci i #x2019?

HISTORIA

DOBRZE / ZŁY

Przeprasz, jeśli początkowe akapity brzmią dość znajomo z tego, co napisałem w mojej recenzji Onward a także z tego akapitu. Zdecydowanie pasuje do obu recenzji w tym, co chcę powiedzieć. Jest #x2026 rzeczą oczywistą, że kiedy film Pixara zostaje wydany, jest powód do ekscytacji. Jak wspomniano (ale #x2019 to prawie powszechna wiedza), Pixar Studios z pewnością stało się #x201C wiodącym #x201D studiem animacji przez większą część dwóch dekad. Z pewnością dorastałem z ich filmami, z oryginalnym 1995 Toy Story przykuwającym moją dziesięcioletnią uwagę dzięki najnowocześniejszej animacji CGI i niezapomnianym postaciom. Potem pamiętam, że widziałem zmiany w wydaniach Disneya i #x2019 (druga połowa ich “Renaissance Era”) i wzrost animowanych funkcji Pixara ’, a Pixar stał się bardziej dominującą potęgą niż jego firma macierzysta. Podobnie jak Disney miał swój charakterystyczny styl księżniczek, piosenek muzycznych i kolorowych zwierzęcych pomocników, uwielbiam to, jak Pixar ma swój osobisty podpis; łącząc oszałamiającą animację 3D i zdrową fabułę w sposób, który nigdy nie podważa ich jakości kinowego filmowania, a także dobrze zaokrąglonej rozrywki dla wszystkich. Ponadto czułe tematy i przesłanie, które promuje wiele z ich kinowych wydań, są bardzo cenne i rzeczywiście bardziej niezapomniane niż jakiekolwiek inne filmy animowane dla dzieci i #x2019. Niektóre z moich ulubionych wydań Pixara mają Toy Story 3Monsters IncInside OutIncrediblesCocoZnajdowanie Nemo. Biorąc to pod uwagę, Pixar z pewnością miał jeden lub dwa błędy po drodze, z takimi filmami jak Cars 2 w 2011 roku i The Good Dinosaur w 2015 roku, które są mniej więcej uważane za „#x201C;czarną owcę” kategorii Pixar. Ponadto osobiście uważam, że Pixar zbyt mocno opiera się na próbach rozszerzenia swojej już ustalonej marki / serii (tj.  Toy StoryCarsIncredibles itp.) i musi skupić się nieco bardziej na tworzeniu oryginalnych treści. Jednak to&#x2019 drobna kłótnia. W końcu Pixar Animation Studios nadal jest jednym z premierowych studiów animowanych i nie ma oznak zatrzymania w najbliższym czasie. I to #x2019 dobrze!

To sprowadza mnie z powrotem do rozmowy o Soul, drugim filmie fabularnym Pixara & #x2019; w 2020 roku. Po premierze pierwszego filmu Onward, Pixara i #x2019; 2020, nie mogłem się doczekać tego konkretnego filmu. W ciągu ostatnich kilku lat Pixar #x2019 nie mówił zbyt wiele o Soul poza kilkoma fragmentami tu i tam. Kiedy jednak ogłoszono, że weteran Pixara Pete Docter będzie reżyserował projekt, a także talenty aktorskie Jamiego Foxxa i Tiny Feya wyrażające ich głównych bohaterów filmowych i #x2019, zdecydowanie zainteresowałem się filmem. Stało się to jeszcze bardziej, gdy Pixar wypuścił różne zwiastuny filmowe i #x2019, które miały niesamowitą animację, a także kilka głośnych momentów śmiechu pokazanych w materiale filmowym. Jak wspomniałem, kiedy opublikowałem te zwiastuny, film wyglądał trochę jak Inside Out (kolejny film, który stworzył Docter), ale Inside Out był zdecydowanie jednym z bardziej pamiętnych wydań Pixara. Więc zdecydowanie byłem nastawiony na obejrzenie tego filmu i spodziewałem się, że oh taki “charakterystyczny styl” od Pixara. Przy tym wszystkim nie mogłem się doczekać Soul, który pierwotnie miał być kinową datą premiery na 16 czerwca 2020 roku. Jednak ze względu na skutki pandemii COVID-19 film został opóźniony o kilka miesięcy z nową datą 20 listopada 2020 . Niestety, ta data została ostatecznie ponownie przeniesiona, a Disney (firma macierzysta Pixara) zdecydował się wydać Soul w swoim serwisie streamingowym Disney + na wydanie w Boże Narodzenie (a także być darmowym, w przeciwieństwie do płacenia ceny premium, aby zobaczyć go jak 2020 & #x2019;s Mulan). Tak więc w świąteczny weekend postanowiłem sprawdzić Soul na Disney+. A co o tym pomyślałem? Cóż, naprawdę mi się podobało. Pomimo kilku złożonych tematów i kilku drobnych krytyk, Soul jest piękną i prowokującą do myślenia funkcją, która wygodnie leży w królestwie Pixar Studios, z kolorową animacją i podnoszącą na duchu opowieścią. Nie pokonuje #x2019 jednych z najlepszych Pixar’s (Inside Out, Toy Story 3, Finding Nemo, Coco, Up itp.), ale nadal jest świetnym dodatkiem do biblioteki powerhouse studia #x2019.

Soul reżyseruje Pete Docter, który był doświadczonym reżyserem Pixara i wcześniej wyreżyserował kilka pamiętnych hitów dla studia, w tym Monsters Inc., Up i Inside Out. Biorąc pod uwagę kreatywność i wyobraźnię odkrywania fabuły narracyjnej i abstrakcyjnych pomysłów filmu takiego jak ten, Docter wydaje się idealnym wyborem i wykonuje świetną robotę, przedstawiając Soul z mnóstwem szczerych momentów w barwnej historii w sposób, który tylko Pixar może sobie wymarzyć. Oczywiście, Soul na pierwszy rzut oka wygląda na riff na Inside Out (jak wspomniano powyżej), który Docter stworzył, badając ludzki świat i wewnętrzny zamęt życia. Jednak Dusza powoli staje się własną istotą, a Docter pracuje nad przekształceniem funkcji we własną rzecz. #x2019 Nie oznacza to, że reżyser #x201C zapożycza kilka aspektów ze swojego filmu z 2015 #x201D roku, szczególnie w ukazaniu wewnętrznego zamieszania i kilku abstrakcyjnych koncepcji / postaci, ale dusza znajduje własny rytm narracji i opowiadania historii, aby uczynić go własnym. Być może jednym z najciekawszych i najbardziej znanych pomysłów, które Docter robi z Soul, jest wykorzystanie kulturowego aspektu Afroamerykanów jako głównego punktu fabularnego i #x2019 zarówno w głównym bohaterze filmu, jak i #x2019 #x2019 w społeczności filmowej. Podobnie jak Coco, studio rzuca światło na różnorodność kulturową mniejszości etnicznej i robi to w genialny sposób; wzmacniając swoją historię kulturami afroamerykańskimi (jedna scena z udziałem fryzjera), a także obejmując muzykę jazzową, która odgrywa ważną rolę w ich społeczności. Niektórzy mogą płakać stereotypami lub schlebiać tłumom, ale nie sądzę, #x2019, ponieważ Docter dba o to, aby film był autentyczny w swoich uwerturach i wrażliwości na różnorodność. Dlatego bardzo podoba mi się ten pomysł, a Soul z pewnością pięknie oddaje to pojęcie, szczególnie w dzisiejszym krajobrazie politycznym i #x2019 podziałach kulturowych. To #x2019 nie oznacza również, że film nie ma #x2019 tego pomysłowego spojrzenia na kaliber Pixara i #x2019; prezentując wiele abstrakcyjnych pomysłów i kolorowej zabawy, które są prezentowane w niektórych eterycznych / duchowych światach w Wielkim Przed; granie na niektórych humorach ujęć tworzenia i programowania dusz.

Jak można się spodziewać, Dusza jest wydaniem Pixara, a to oznacza, że opowiadana historia ma mnóstwo przejmujących i czułych momentów do opowiedzenia, a Docter z pewnością wie, jak je przedstawić. Tak więc Dusza ma głębsze znaczenie w swoim animowanym kontekście, zwłaszcza dlatego, że bada życie i śmierć oraz cel życia. Chociaż jest dość gęsto do rozwinięcia (więcej na ten temat poniżej), Docter pracuje nad tym, aby fabuła działała z tym pomysłem, szczególnie ze scenariuszem filmu i #x2019, który został napisany przez Doctera, a także Mike’a Jonesa i Kempa Powersa. Narracja w filmie pokazuje wiele głębszych znaczeń pomysłów, których można oczekiwać od Pixara; odkrywanie życia i tego, jak je przeżywać, prezentowanie, że czasami potrzeba więcej czasu, aby człowiek zrozumiał swój cel w życiu (i czego chce od życia) i piękne przesłanie po prostu znalezienia pasji #x2019 #x2026.bez względu na to, co ludzie mogą o tobie myśleć. Tak więc, jak możesz sobie wyobrazić, jest kilka momentów, które mogą się rozerwać w filmie (z pewnością to zrobiłem).

Na dodatek istnieją również inne głębsze tematy, które dusza bada, takie jak skąd pochodzą pasje? Czy osobowości są uczone poprzez życie, czy zakorzenione w urodzeniu? Czy pasja (iskra) człowieka i #x2019 może zmieniać się w czasie, czy też jest z góry zdeterminowana przez przeznaczenie? Są to dość filozoficzne fundamentalne pytania, które prawdopodobnie przejdą przez widzów tłumu soków, ale czy starsi dorośli widzowie mogą wychwycić coś lub dwa w swoich głębszych konstrukcjach znaczeniowych. To nie znaczy #x2019, że cały jego emocjonalny dramat w całym filmie, ponieważ dusza ma mnóstwo komediowych gagów i momentów do śmiechu, a także kilka bardziej beztroskich kawałków rozrzuconych po całym filmie. Muszę przyznać, że niektóre z moich ulubionych momentów komediowych w filmie to niektóre z krótkich scen przerywników 22 interakcji ze sławnymi / kultowymi ludźmi w historii. Nie będę ich psuł #x2019, ale są dość zabawne. Ogólnie rzecz biorąc, byłem pod wrażeniem Soul ponieważ zbliża się do niektórych z najlepszych wydań Pixara i #x2019, ale nadal udaje mu się zapewnić studio & #x2019 największe momenty z charakterystycznymi sekwencjami komedii i serca.

Plus, na marginesie, doceniam to, że sam film jest czymś stosunkowo nowym dla Pixara, a nie prequelem / sequelem niektórych innych wydań. Podoba mi się całe przedsięwzięcie “one i gotowe&#x201D, takie jak Brave, Onward, Up, Inside Out i Coco i jest dobrym przypomnieniem dla nas wszystkich, że studio animowane ma jeszcze wiele do zaoferowania w zakresie sposobów i środków nowych historii, zamiast polegać na już istniejących franczyzach

.

Prezentacyjnie, Soul jest absolutnie piękna i pokazuje, co Pixar może osiągnąć dzięki wykorzystaniu najnowszej technologii wizualnej w stylach animacji. Sekwencje #x201C świecie rzeczywistym #x201D na Ziemi w filmie są niewiarygodnie realistyczne i zdecydowanie niesamowite do zobaczenia, a skomplikowana ilość szczegółów jest dodawana do prawie każdej sceny, którą oko może zobaczyć. To naprawdę niesamowite #x2019, aby zobaczyć, co może osiągnąć animacja CGI, szczególnie pochodząca z jednego z najlepszych studiów animowanych w ostatnim czasie. Mimika twarzy, fizyczne przedstawienia ciała i ruchy postaci są zawsze czymś, nad czym można się zachwycać, a Soul z pewnością przedstawia te całkiem piękne. Jednak warstwy tła środowiskowego są jednymi z najlepszych I’ve w filmach animowanych; tworząc scenerię, która #x2019 jest animowanie kolorowa, ale w pełni realistyczna. Ponadto krajobraz “Great Before” (i inne znajdujące się w nim krainy) jest również kolorowo zabawny; odbębniając więcej pomysłowego aspektu funkcji z eterycznym niuansem, który z pewnością zespół kreatywny w tym projekcie sfinansował stworzenie (zarówno w rozwoju koncepcji komputerowego renderowania CGI). Tak więc #x201D zespół filmowy #x2019 i #x201C za kulisami, w tym Steve Pilcher (scenografia), Paul Abadilla i Tim Evatt (kierownictwo artystyczne) oraz Matt Aspbury i Ian Megibben (zdjęcia), zapewniają film fabularny, który wygląda niesamowicie w swojej animacji, a także wyświetla fotorealistyczny krajobraz, który #x2019 uwielbiam oglądać.

Również muzyka do filmu’, skomponowana przez Trenta Reznora i Atticusa Rossa, tworzy bardzo emocjonalną kompozycję muzyczną dla filmu; coś naprawdę uzupełnia różne sceny filmu i #x2019 z momentami zbudowanymi przez postać i sekwencjami dramatycznego oświecenia. To #x2019 coś, czego można oczekiwać od przedsięwzięcia Pixara i jest to #x2019 solidne. Prawdę mówiąc, wykorzystanie muzyki jazzowej w filmie i #x2019 zdecydowanie pomaga włączyć odpowiednie i kulturowe doświadczenie do Soul, co z pewnością pomaga budować na tożsamości filmu’s….i, po pierwsze, całkowicie kochać i lubić, jak Pixar przyjmuje ten pomysł.

Mówiąc o przeszłych dziełach Doctera i #x2019, Dusza nie #x2019 dokładnie &#x201C przesuwa kopertę & #x201D; podpisu emocjonalnego dramatu Pixara i #x2019. Tak, przyznaję, że rozdarł się w jednej lub dwóch chwilach (jak wspomniano powyżej) i jest dość bliski bycia bardzo szczerym gestem emocjonalnego dramatu / dramatycznego oświecenia, ale #x2019 nie może się równać z tym, co #x2019 było wcześniej, szczególnie w poprzednich pracach Docter’ Oczywiście #x2019 mówię o emocjonalnej sekwencji otwierającej Up czy pożegnaniu Bingbonga&#x2019 w Inside Out. Nawet inne filmy Pixara i #x2019, takie jak scena retrospekcji Jesse&#x2019 w Toy Story 2 lub Miguel śpiewający do babci pod koniec Coco wydają się bardziej namacalne i emocjonalne niż to, co przedstawia Soul. Ponownie, wiem, że #x2019 jest naprawdę trudny do dopasowania, zwłaszcza, że charakterystyczne momenty Pixara i #x2019 stały się #x201C legendarne #x201D w opowiadaniu historii animacji i / lub filmowym opowiadaniu historii, a studio zbudowało całkiem zbiorową bibliotekę głęboko niesamowitych funkcji kreskówek. Tak więc, pomimo charakterystycznej jakości emocjonalnego dramatu, Soul nie może #x2019 przewyższyć swojego poprzedniego poprzednika.

Jako drobny punkt krytyki, czułem, że zakończenie filmu może #x2019 dodać trochę więcej. Tak, zakończenie filmu i #x2019 z pewnością daje zakończenie filmu i daje pozytywne zamknięcie historii, ale myślę, że epilog mógłby #x2019 zostać dodany. Nic super długiego, ale może jak 3 lub 4-minutowe sceny, które mogłyby i #x2019 połączyć podróż relacji między Joe i 22. Mam kilka pomysłów, ale powiedzenie ich zepsułoby niektóre z Soul’s story.

Pozwalając poza tą krytyką, obsada głosowa Soul jest solidna na całym świecie, a prawie każdy talent aktorski wybrany do projektu daje świetne występy w swoich postaciach z kreskówek. Naturalnie, główne postacie filmu #x2019 Joe Gardnera i 22 kradną światło reflektorów, a aktor Jamie Foxx i aktorka Tina Fey zapewniają głosy. Foxx, znany z ról w Django Unchained, Baby Driver i Ray, wnosi pewną ludzką jakość do Joe Gardnera, człowieka, który ma wielkie marzenia i konfrontuje się z wieloma emocjonalnymi realizacjami. Nie oznacza to #x2019, że postać nie jest #x2019 zabawna, ponieważ Foxx przynosi Joe większą niż życie osobowość; dając mu kilka momentów komediowego wyczucia czasu i one-linerów. Podobnie Fey, znana z ról w 30 Rock, Sisters i Saturday Night Live, z pewnością wyrobiła sobie markę w świecie filmów komediowych i wnosi tę jakość do swojego portretu 22, cynicznej duszy, która #x2019 nie chce żyć na Ziemi i chce pozostać w Wielkim Przed. Razem zarówno Foxx, jak i Fey grają ze sobą i zdecydowanie wnoszą swoją grę “A” w wyrażanie tych dwóch postaci; stworzenie pewnej pamiętnej roli zarówno dla Joe Gardnera, jak i 22.

Zaglądając poza tymi dwiema rolami, Soul wykonuje świetną robotę w tworzeniu, które rzuca światło na postacie z Afryki Amerykańskiej (jak wspomniano powyżej), zwłaszcza gdy film jest gęsto zaludniony zarówno samymi postaciami drugoplanowymi, jak i talentami głosowymi za nimi. Podobnie jak Pixar’s Coco i Disney’s Moana, większość z tych graczy jest dobrze reprezentowana (ponownie, zarówno pod względem postaci, jak i głosu) w swoim kulturowym pochodzeniu etnicznym, w tym talent aktorki Phylicii Rashad (Creed i The Cosby Show) jako mama Joe &#x2019 Libba, aktor Daveed Diggs (Hamilton i Wonder) jako nemezis z sąsiedztwa Joe Paul, aktor Donnell Rawlings (Guy Court i Chappelle Show) jako fryzjer Joe&#x2019 Dez, talent muzyczny Questlove jako były uczeń / perkusista Joe’s w zespole Lamont &#x2019 #x201C;Curly” Baker oraz aktorka Angela Bassett (Kontakt i Black Panther) jako szanowana muzyk jazzowa Doretha Williams. Ponownie, uwielbiam pomysł, że Disney obejmuje różnorodność kulturową w swoich postaciach i talentach wokalnych, które za nimi stoją, a Soul daje tym wspierającym graczom (niektórym ważnym, jakimś drobnym) chwilę, aby zabłysnąć w tej funkcji.

Nawet film #x2019 owych doradców wielkich przed duszą (którzy nazywają się Jerry) i głosu użyczyli im aktorka Alice Braga (Elysium i The New Mutants), aktor Richard Ayoade (The IT Crowd i The Boxtrolls), aktor Wes Studi (The Last of the Mohicans i Avatar), aktorka Fortune Feimster (Office Christmas Party i Bless the Harts) oraz aktorka Zenobia Shroff (The Big Sick i The Affair ), ożywić te abstrakcyjne postacie; znalezienie każdego z nich wnoszącego unikalny głos do swoich ról #x2026 w zabawny sposób. Poza tym muszę przyznać, że postać Terry’ego, licznika dusz dla Wielkiego Zaświatów, jest dość zabawna w filmie, a aktorka Rachel House (Thor: Ragnarok i Moana) dają zabawny głos postaci, szczególnie z jej zgryźliwymi one-linerami. Wreszcie, osobowość telewizyjna / aktor Graham Norton zapewnia głos postaci Moonwind, duchowego kręciciela znaków, który ma związek między światem rzeczywistym a sferą #x201C strefy #x201D, a Norton nasyca kreację swoim energetycznym wokalem, który działa z jego ekscentrykami postaci #x2019.

MYŚLE KOŃCOWE

Wszystkie ciało ma duszę, a Joe Gardner wkrótce znajdzie ją w nowym filmie Dusza. Najnowszy film Pixara reżysera Pete’a Doctera i #x2019 podejmuje emocjonalną podróż przez życie jednostki i #x2019; odkrywanie głębszego życia i pragnienia siebie w tym, co postrzegają / chcą od #x201C życia #x201D.  Podczas gdy złożoność narracji może być nieco zbyt duża dla młodszych widzów, a także nie pokonuje niektórych lepiej zaaranżowanych animowanych przedsięwzięć Pixara i #x2019, film jest nadal głośną i piękną cechą, która z pewnością obejmuje wszystko, co charakterystyczny styl Pixar & #x2019 przekazuje w każdej z jego części, dzięki reżyserii Docter’ s, solidnej historii, serdecznemu przesłaniu, mocnym tematom i solidnym talentom głosowym. Osobiście bardzo podobał mi się ten film. Tak, #x2019 nie bije Coco lub Inside Out, ale stoi wysoko i dumnie w animowanej bibliotece studia i #x2019 jako świetny i zabawny film; taki, który naprawdę przemawia do wszystkich w świetle wydarzeń roku 2020. Tak więc moja rekomendacja byłaby zdecydowanie “wysoce zalecana”; prezentując jedne z najlepszych, jakie studio ma do zaoferowania na ten rok i jest dość uniwersalny, że każdy może coś zabrać z tego wydania…. bez względu na wiek, płeć czy pochodzenie etniczne. Niezależnie od tego, czy jesteś fanem filmów Pixara #x2019, czy po prostu szukasz świetnej animowanej funkcji do obejrzenia (lub nawet szukasz duszy), dusza jest idealnym wyborem; obiecując dużo serca, humoru i być pięknym przypomnieniem, aby nie przegapić radości życia.

4.4 Z 5 (wysoce zalecane)

 

Soul  trwa 100 minut, jest oceniany na PG pod względem elementów tematycznych i niektórych języków

To była taka pięknie napisana recenzja. Bardzo podobał mi się sposób, w jaki przeanalizowałeś film i twoje spojrzenie na emocjonalną powagę niektórych scen. To sprawiło, że spojrzałem na film w zupełnie innym świetle i zdecydowanie chcę wrócić do niego!

I’m tak podekscytowany, że Soul jest już dostępny! Dziękuję za wspaniałą recenzję. Nie mogę się #x2019 doczekać, aby to sprawdzić!

Miałem zamiar to zobaczyć. Czuję, że fabuła faceta umierającego, gdy dostaje swoją wielką przerwę, jest totalnym bummerem i staram się unikać filmów, które są bummerami, ale jeśli ktoś mógłby jakoś zamienić to w szczęśliwy, wesoły film to’s Pixar.

Haha…brzmi jak bummer, ale #x2019 jest to również dość pouczający film o patrzeniu na życie i przeżywaniu go. Zdecydowanie warto sprawdzić!

Dzięki za wspaniałą recenzję.

Proszę!

Categories
Comments are closed.