Wolfwalkers (2020) Recenzja

Admin9 lipca, 2020

SZAWELNE I PIĘKNE

Animowany film o artystycznej integralności

 

Podczas gdy główne studia animowane, takie jak Disney, Pixar i Illumination Entertainment, zdominowały kinowe światło reflektorów, a ich animowane funkcje znalazły się na szczycie list przebojów w światowym box office i były ulubieńcami fanów dla wielu, niektóre mniejsze studia miały swój udział w świetle reflektorów; produkując jedne z najlepszych i najbardziej pomysłowych opowieści z kreskówek na wieki. Jednym z takich studiów jest Cartoon Saloon, irlandzka firma zajmująca się filmami animowanymi, która choć nie szczyci się zarobkowymi numerami Pixara ani długim znakomitym katalogiem Disneya, zademonstrowała jedne z najlepszych animowanych opowieści. Z trzema filmami na swoim koncie, Cartoon Saloon wyprodukował kilka niesamowitych pięknych opowieści z kreskówek, w tym The Secret of the Kells z 2009 i #x2019 #x2019 roku, Song of the Sea z 2014 roku i 2017 #x2019 The Breadwinner; tworząc pomysłowe historie o artyzmie i uczciwości, jednocześnie łącząc surrealistyczne wizje fantasy i głębokiej rzeczywistości. Teraz Cartoon Saloon oraz reżyserzy Tomm Moore i Ross Stewart prezentują czwarty film animowany studia & #x2019 i zakończenie ich trylogii #x201C #x201D irlandzkiego folkloru wraz z wydaniem Wolfwalkers. Czy ten najnowszy film kontynuuje ujmującą spuściznę ze studia, czy też jest to #x201C czarny znak #x201D na ich cenionym zapisie animowanych filmów fabularnych?

HISTORIA

W 1650 roku w Irlandii Bill Goodfellow (Sean Bean) zobowiązał się do lojalności wobec potężnego Lorda Protektora, Olivera Cromwella (Simon McBurney), działając jako oficjalny łapacz wilków dla rozwijającego się królestwa angielskiego królestwa, świeżo założonego w Irlandii. Bill jest wdowcem, wychowującym swoją młodą dziewczynę o imieniu Robyn (Honor Kneafsey) na własną rękę, często niezdolnym do powstrzymania nieokiełznanej ciekawości córki i #x2019, zwłaszcza odkrywając świat poza bramami miasta. Podczas gdy Bill wyrusza, aby pozbyć się głodnych wilków w pobliskim lesie leśnym, Robyn udaje się na bliską interakcję z Mebh (Eva Whittaker), dzieckiem, które #x2019 jest również wilczym spacerowiczem, a jej duch przekształca się w wilka podczas snu, wprowadzony do ich uzdrawiających mocy i kontroli nad lokalną paczką. Mebh pozostaje sama, bez matki, Moll (Maria Doyle Kennedy), która pewnej nocy stała się wilkiem i nigdy nie wróciła do domu. Zaciekawiona nową ludzką dziewczyną, Mebh znajduje przyjaciela w Robyn, który #x2019 jest podekscytowany życiem, ale wkrótce zdaje sobie sprawę z rosnącego niebezpieczeństwa, a Lord Protektor odmawia odpoczynku, dopóki wilki nie zostaną wytępione, a Bill zostaje złapany w środku bycia posłusznym swojemu panu i nieświadomie polując na swoją córkę w tym procesie.

DOBRZE / ZŁY

Jak wielu z was wie, jestem wielkim fanem filmów animowanych, co prawdopodobnie wynika z moich lat dzieciństwa oglądania kreskówek (zarówno epizodycznych seriali telewizyjnych, jak i różnych filmów Disneya / nie-Disneya z końca lat 80. do połowy lat 90.). Podobnie jak to, co powiedziałem powyżej, podczas gdy ja i #x2019 byłem fanem kilku dużych animowanych wydań studyjnych, pomysł mniejszych filmów animowanych jest czasami lepszą jakością zarówno w opowiadaniu historii, jak i uczciwości, a studia takie jak Laika, Aardman Animations i Cartoon Saloons są doskonałymi przykładami. W przypadku filmów Cartoon Saloon&#x2019 uwielbiam to, jak różnie wygląda animacja filmowa i #x2019, która tworzy niemal senny styl folklorystyczny z dawno zapomnianego wieku kreskówek. Ponadto ich historie są zawsze dość głębokie; nigdy nie wpychając odniesień do popkultury lub niepotrzebnych gagów, które #x2019 nie działają. Widziałem The Secret of Kells i Song of the Sea, ale nie #x2019 miałem okazji zobaczyć The Breadwinner, który planuję zobaczyć. Krótko mówiąc, podczas gdy większe studio animacji będzie nadal produkować filmy fabularne dla mas, studia takie jak Cartoon Saloon i inne udowadniają, że lepsze cechy opowiadania historii można znaleźć w produkcjach na mniejszą skalę (tj. Jakość ponad ilość).

To sprowadza mnie z powrotem do rozmowy o Wolfwalkers, czwartym filmie z Cartoon Saloon i trzecim wpisie w trylogii Irish Folklore. Szczerze mówiąc, naprawdę nie słyszałem #x2019 zbyt wiele o tym filmie. Tak, to #x2019 prawda! Pomimo mojej miłości do filmów animowanych dla dzieci i #x2019, Wolfwalkers przez dłuższy czas pozostawał #x201C pod moim radarem i #x201D. Jak już powiedziałem, Cartoon Saloon nie #x2019 taką samą liczbę wydań jak Disney czy Pixar, więc nie byłem #x2019 naprawdę #x201C szukałem #x201D, zwłaszcza od czasu ostatniego filmu studia i #x2019 ukazał się w 2017 roku. Niemniej jednak w końcu usłyszałem o tym filmie na początku listopada 2020 r., Widząc zwiastun filmu #x2019 w Internecie, który mam, który naprawdę mi się spodobał i zaintrygował mnie, aby obejrzeć film. Jednak wraz z pandemią COVID-19 Cartoon Saloon wydał film w różnych częściach, z których niektóre były teatralne (na terytoriach międzynarodowych), podczas gdy dla mnie (w Stanach Zjednoczonych) film został sprzedany do premiery wyłącznie na Apple + TV. Na szczęście znam kogoś, kto ma Apple+ TV, więc w końcu udało mi się sprawdzić Wolfwalkers po sezonie świątecznym 2020 roku. So….co o tym pomyślałem? Cóż, bardzo mi się podobało. Pomimo kilku drobnych problemów, Cartoon Saloon & #x2019;s Wolfwalkers jest wspaniałym i wciągającym filmem animowanym, który obejmuje ciągłe pomysły studia i #x2019 na kreatywną integralność i wyróżniające się opowiadanie historii w animacji i narracji. Film może zostać przeoczony przez masy, ale zdecydowanie jest to film, który #x2019 warto sprawdzić!

Wolfwalkers jest reżyserowany przez Tomma Moore’a i Rossa Stewarta, a duet jest częścią Cartoon Saloon od dłuższego czasu, a Moore reżyseruje poprzednie filmy ze studia, takie jak The Secret of Kells i Song of the Sea, podczas gdy Stewart pracował jako dyrektor artystyczny dla tych filmów z szacunkiem. Tak więc połączone wysiłki zarówno Moore’a, jak i Stewarta wydają się wzmacniać efekt, jaki ma wolfwalkers, a nawet obaj widzą, aby zrobić to dość skutecznie. Osobiście uważam, że Wolfwalkers jest chyba najlepszym wydawnictwem Cartoon Studio (jakie #x2019 widziałem). Wspólnie Moore i Stewart sprawiają, że film jest kulminacją dwóch poprzednich wpisów #x201C Irish Folklore& #x201D, zamykając film w stylu trylogii (tj. Oszczędzając najlepsze na koniec). Moore i Stewart dbają również o to, aby film poruszał się w stałym tempie; nigdy nie odrywając się od niepotrzebnego napełniania lub pobocznych historii; zawsze skupia #x2019 się na przygodach Robyn i Mebh. Dodatkowo, podobnie jak reszta wydań Cartoon Saloon & #x2019;s, Moore i Stewart utrzymują nienaruszoną integralność studia i #x2019 i nigdy nie odchodzą od bardziej powszechnych tropów i odniesień, w które wpada wiele filmów animowanych z późnych lat. Co mam na myśli? Cóż, Wolfwalkers czuje się jak własna rzecz i nigdy nie tworzy odniesień do popkultury, nie na miejscu numerów muzycznych / tanecznych lub zgryźliwych sloganów. Ogólnie rzecz biorąc, Moore i Stewart wykonują niesamowitą pracę w kształtowaniu Wolfwalkers być tym, czym jest; film animowany, który zapiera dech w piersiach, prowokuje do myślenia w opowiadanej opowieści i obfitą paletę rozrywki.

Resztę więcej, wolfwalkers sympatia i przejmujące znaczenie wynika również z historii fabularnej i #x2019,która jest przesiąknięta irlandzką kulturą i folklorem, a także rozwija się w uniwersalne tematy. Scenariusz, który został napisany przez Moore’a i Stewarta, a także Willa Collinsa i Jericcę Cleland, jest bogaty w różne motywy i niuanse, które nawiązują do prawdziwego świata angielskiej okupacji w Irlandii, podobnie jak The Secret of Kells i Song of the Sea wyświetlane. Oczywiście, akcja Irlandii w filmie jest pełna realizmu; przedstawiając naród, który jest rozdarty między przeciwnymi frakcjami (tj. Chrześcijaństwo kontra pogaństwo lub Irlandzki katolicyzm vs. Angielski protestantyzm lub Celtycki kontra angielska historia) i daje narrację Wolfwalkers namacalnym tłem, z którego można wyskoczyć i popchnąć do przodu we własnej historii. Dodatkowo, znajome bity tematyczne są dość przejmujące i złożone, w tym przyjaźń, tolerancja i rodzina, są pięknie oddane w filmie, który, choć może powszechny dla opowieści dla dzieci & #x2019, nadal jest dość dobrze obsługiwany w scenariuszu filmu i #x2019 i ogólnej realizacji w filmie. Ponadto historia filmu i #x2019 czerpie duchowe wpływy narracyjne z innych filmów animowanych, takich jak Jak wytresować smoka z 2010 i #x2019 i Princess Mononoke z 1997 roku#x2019 i chociaż niektórzy twierdzą, że jego historia bije na głowę z tych dwóch projektów (więcej na ten temat poniżej), ma tylko kilka podobieństw, zwłaszcza biorąc pod uwagę opozycję ludzkości do natury, używanie strachu i przesądów do podżegania do strachu, a dwie osoby (z przeciwnych światów) stają się przyjaciółmi. Ogólnie rzecz biorąc, wszystkie te elementy opowiadania historii pomagają wzmocnić narrację Wolfwalkers’s; potęgując potężny wpływ, jaki film ma na widzów, zapewniając integralność artyzmu.

Naturalnie, styl animacji funkcji Cartoon Saloon & #x2019; jest prawdopodobnie jedną z najlepszych rzeczy, z których były znane; wyświetlanie kolorowych animacji, które prawie wydają się zupełnie inne od bardziej powszechnego użycia trójwymiarowych wizualizacji generowanych komputerowo. Nie ma wątpliwości#x2019 że Wolfwalkers kontynuuje tę tradycję z Cartoon Saloon; czyniąc go najlepszym “looking” wydaniem. Z obecną listą filmów z wizualizacjami 3D do animacji, to #x2019 prawie powiew świeżego powietrza, aby zobaczyć animowany projekt oferujący coś wyjątkowego i innego; wybór bardziej tradycyjnego stylu 2D. Co więcej, animacja w Wolfwalkers, nadająca irlandzkie korzenie folklorystyczne i niuanse, ma bardziej klasyczny folklorystyczny styl animacji opowiadania historii, co czyni go jeszcze bardziej imponującym wizualnie; prawie tak, jakby historia filmu i #x2019 była odbębniana ze starej legendy jakiegoś rodzaju (jeśli wiesz, co mam na myśli). Tak więc to, co #x2019, jest absolutnie oszałamiające i wspaniałe. Tła są nasycone poczuciem stylu malowania, który jest piękny, a kolory w całym filmie są zdecydowanie czarujące. Dodatkowo, projekty postaci dla każdej postaci są również rysowane w znaczący i niezrównany sposób, który zdecydowanie dodaje do aspektu filmu i #x2019 #x201C folkloru i #x201D. Uwielbiam animację filmową i #x2019 i mógłbym o niej mówić dalej, chwaląc tę funkcję za tak bogaty i malowniczy film animowany, który wydaje się prawie ukrytym klejnotem ostatnich z animowanymi przedsięwzięciami fabularnymi. Dlatego naprawdę muszę pochwalić kunszt i animatorów tego projektu za ich prolityczną pracę nad filmem. Dobra robota!

Na koniec należy również zwrócić uwagę na styl kinematografii film&#x2019, który nadaje filmowi odświeżającą i niemal książkową jakość w niemal każdej scenie. Przejmujące ujęcia i dramatyczne momenty wychodzą w tym filmie i wydają się dość hipnotyzujące w prawie każdej scenie, jakby film był teatralnie kręcony / prezentowany w przedsięwzięciu na żywo. Również muzyka do filmu i #x2019, która została skomponowana przez Bruno Coulaisa, zapewnia piękną kompozycję muzyczną, która #x2019 jest przesiąknięta tą kapryśną naturą irlandzkiego folkloru, która przemawia do fabuły i #x2019, a także jest filmowo napędzana dramatycznymi momentami. Taki świetny wynik (nawet jak na moje standardy). Dodatkowo, główna piosenka w filmie “Running with the Wolves” AUROA jest świetna i zdecydowanie uzupełnia scenę, którą prezentuje w tak mistyczny i podkreślający sposób. Kocham to!

Nie było bardzo mało tego, co #x2019 mi się nie podobało w filmie, ale dla dobra argumentu, Wolfwalkers ma kilka skaz drobnej krytyki, które zauważyłem. Być może ten, który #x2019 jest najbardziej rozpowszechniony, jest w ogólnym tonie filmu i #x2019, który ma dobrą dawkę zdrowego dziecięcego cudu i humoru, ale także taki, który jest poważniejszy i trochę mroczniejszy. Mówi #x2019 ę o tym, że ton Wolfwalker’s, szczególnie w drugiej połowie filmu, jest ciemniejszy i ma większy pokaz napięcia w narracji feature’s, co jest dobre, ale może być trochę za dużo. Tak, rozumiem integralność artyzmu i to, co Cartoon Saloon zrobił ze swoimi filmami animowanymi (zarówno przeszłymi, jak i obecnymi). Biorąc to pod uwagę, film staje się bardziej filmem dla dorosłych z nieco większą przemocą i makabrycznymi tonami w drugiej połowie filmu. Może mógłby’został nieco stonowany…tylko trochę. Tak więc działa to jako ostrzeżenie dla niektórych rodziców, że pomimo potężnej / poruszającej opowieści i olśniewającego pokazu animacji, Wolfwalkers mogą nie być najlepiej dopasowani do niektórych młodszych #x201C pudełek z sokami i #x201D tłumu. Następnie niektóre sceny wydają się nieco powtarzalne, z prawie taką samą interakcją momentów dialogowych postaci i / lub linii, które są takie same. Jest to szczególnie widoczne w rozmowach Robyn&#x2019 z ojcem, które są częste i stają się odrobinę zbędne. Na koniec, chociaż wspomniałem, że historia Wolfwalkera i #x2019 czerpie inspirujące wpływy zarówno z Jak wytresować smoka jak i Princess Mononoke, niektórzy mogą twierdzić, że wymaga to bardziej #x201C podejścia do kopiowania #x201D i sprawia, że narracja filmu #x2019 jest nieco przewidywalna. Osobiście wcale mi #x2019 to nie przeszkadzało, ale niewielu jest takich, którzy będą płakać ptactwem w tym konkretnym aspekcie, zwłaszcza, że oba te filmy animowane są dostępne od dłuższego czasu. Ogólnie rzecz biorąc, są to bardziej drobne drobiazgi krytyki i wykolejają film w ogóle….przynajmniej moim zdaniem.

Co pomaga filmowi w jego fantazyjnej, kuszącej naturze pięknie narysowanej animacji i wciągającej historii, to talent wokalny, z Wolfwalkers dostarczający wokół małą (ale dość skuteczną) obsadę dla animowanych postaci. Podobnie jak sam film, te konkretne postacie są zakorzenione w zwykłych korzeniach realizmu i znajomości, ale unikalne podejście do stylu i opowiadania historii filmu i #x2019 z pewnością pomaga podnieść tych graczy. Jest to najbardziej rozpowszechnione w filmie fabularnym i #x2019 dwie główne postacie Robyn Goodfellowe i Mebh, którym głosu użyczyły młode aktorki Honor Kneafsey i Eva Whittaker. Kneafsey, znana z ról w Benidorm, Miss You Already i A Christmas Prince, ma największe doświadczenie z tych dwóch i z pewnością wie, jak sprawić, by postać była całkiem ujmująca samym głosem; wykorzystanie nieokiełznanej ciekawości i uprzejmej postawy Robyn, co zawsze sprawia, że jest to dobry typ charakteru i łatwo kibicować od początku do końca.  Podobnie Whittaker, znana z roli w Dziewczynie na końcu ogrodu, zapewnia raczej dobre w roli Mebh. Chociaż whittaker #x2019 ma dużego katalogu przeszłych dzieł, Whittaker jest rozkoszą w filmie; portretowanie Mebh z poczuciem dzikiej i zamkniętej w klatce postaci w porównaniu z Robyn. Oczywiście, zarówno te szczególne postacie (jak i ich postacie) są łatwo odzwierciedlone w angielskim i irlandzkim folku oraz w epoce krajobrazu politycznego, w której osadzony jest Wolfwalkers, co sprawia, że zarówno Robyn, jak i Mebh są relatywne i autentyczne.

Podobnie jak wiele animowanych filmów fabularnych, które mogą pochwalić się wieloma rozpoznawalnymi / wielkimi nazwiskami gwiazd przywiązanymi do funkcji w postaciach głosowych, Wolfwalkers #x2019 tak naprawdę nie musi tego robić, zwłaszcza, że talent filmowy #x2019 jest już całkiem niezły, a sam film daje wystarczająco dużo czasu, aby postacie były intrygujące i przystojne. Biorąc to pod uwagę, film ma dwa rozpoznawalne nazwiska związane z projektem, z aktorami Seanem Beanem i Simonem McBurneyem grającymi role ojca Robyn & #x2019; Billa Goodfellowe’a i opresyjnego przywódcy Olivera Cromwella znanego jako “Lord Protector”. Bean, znany z ról w Game of Thrones, Black Death i The Lord of the Rings: The Fellowship of the Ring, był dość znanym nazwiskiem (najbardziej znanym ze swojej śmierci na ekranie w wielu jego poprzednich projektach), a jego zaangażowanie w ten film jest raczej dobrze umiejscowione i dobrze wychowane, szczególnie w tym, jak jego głos brzmi i rezonuje z Billem, dobroduszny, ale surowo opiekuńczy ojciec. To samo można powiedzieć o McBurneyu, znanym z ról w Tinker Tailor Soldier Spy, The Last King of Scotland i The Conjuring 2, który jest bardziej powracającym graczem drugoplanowym w swojej filmografii, ale nadal okazuje się dość skuteczny w portretowaniu postaci, z jego występem Lorda Protektora dość złowieszczo złym i wielkim antagonistą (zarówno pod względem budowania postaci, jak i talentu wokalnego). Razem obaj aktorzy mają bardzo wyraźnie brzmiące głosy i są idealni (prawie skrojoni na miarę) do swoich ról. Ponadto aktorka Maria Doyle Kennedy, znana z ról w The Tudors, Outlander i Orphan Black, jest kolejnym wybitnym / znanym talentem aktorskim, który jest związany z Wolfwalkers; podkłada głos Moll MacTíre, matce Mebh’s i przywódczyni wilczego stada. Podobnie jak Bean i McBurney, głos Kennedy’ego i #x2019 jest dość wyjątkowy i zdecydowanie idealnie pasuje #x201C do #x201D do filmu takiego jak ten i zapewnia pewien rodzaj ciepła jej postaci…. mimo że w drugiej połowie filmu jest jej więcej#x2019.

Rezerwacja obsady, w tym aktor Jon Kenny (Les Miserable i Song of the Sea) jako Ned, drwal Ned, aktor John Morton (Lily’s Bad Day i Vultures) jako Stumpy, aktor / producent Oliver McGrath (The Secret of Kells i The Musician) jako lokalny łobuz Padraig oraz reżyser Nora Twomey (Breadwinner i The Secret of the Kells ) jako główna gospodyni w Lord Protector’scullery Bridget, uzupełnia resztę Wolfwalkers’s graczy w pomniejszych rolach drugoplanowych. Te konkretne postacie (jak można sobie wyobrazić) są ograniczone do niewielkich zdolności, ale każda z nich ma swoją własną twórczą wyjątkowość (czy to talenty wokalne i / lub projekt postaci), aby uczynić je niezapomnianymi.

MYŚLE KOŃCOWE

W czasach angielskiej okupacji w Irlandii i mistycznych przesądów, młoda dziewczyna zaprzyjaźnia się z dziwnym zmiennokształtnym, gdy para uczy się od siebie nawzajem i ostatecznie spotyka się, pomagając uratować sobie nawzajem rodziny #x2019 w filmie Wolfwalkers. Najnowsze projekty reżysera Tomma Moore’a i Rossa Stewarta i #x2019 sprawiają, że czwarty film w Cartoon Saloon’s ukazuje się w niesamowity sposób, łącząc przejmującą opowieść i kreatywny artyzm, aby wzbogacić film animowany o czystą fantazję. Film jest czystym cudem magii i przyjaźni i zasługuje na wysokie pochwały od reżyserów filmowych i #x2019, znaczącą historię, niesamowicie niesamowity styl animacji, piękną partyturę, solidny głos aktorski we wszystkich aspektach i pozycjach. Osobiście uwielbiałem ten film. Było to coś zupełnie wyjątkowego i odmiennego od zwykłych filmów animowanych z ostatnich lat i oferuje tak zachwycającą i znaczącą opowieść o dwóch młodych dziewczynach, które są uwikłane w większe wydarzenia w kraju. Dodatkowo, animacja filmu i #x2019 jest oszałamiająca i bardzo mi się podobało! Tak więc moja rekomendacja dla filmu jest #x201C wysoce zalecana #x201D, tak jak powinna być postrzegana przez wszystkich, szczególnie tych, którzy mają szczególne powinowactwo do rysunków z wykwalifikowanym artyzmem i integralnością narracyjną. Wraz z zakończeniem tego filmu, Cartoon Saloon zamyka swój rozdział na #x2019 temat tego, co nazywa #x201C irlandzkim folklorem #x201D trylogią filmów. Co to oznacza dla przyszłości firmy? Kto wie? Miejmy nadzieję#x2019 że studio będzie kontynuować bardziej fascynujące cechy różnych opowieści i mitów, w tym być może więcej irlandzkiego folkloru. Niemniej jednak Wolfwalkers jest filmowym doświadczeniem, które działa jak powiew świeżego powietrza; odważnie zabierając widzów w czarującą przygodę, która zarówno bawi, jak i symbolizuje to, co silne i namacalne opowiadanie historii może wystąpić w tak małym animowanym studiu.

4.5 Z 5 (wysoce zalecane)

 

Wolfwalkers  trwa 103 minuty i ma ocenę PG za sekwencje przemocy, niebezpiecznych / przerażających obrazów, wraz z niektórymi elementami tematycznymi

To brzmi niesamowicie! Uwielbiałem inne filmy w sekwencji Cartoon Saloon’s Irish Folklore, ale nie #x2019 słyszałem o tym, że ten zostanie wydany. Dziękuję za uświadomienie mi tego!

To jest jeden film, którego jeszcze nie widziałem #x2019 z tego studia, ale słyszałem wspaniałe rzeczy. Scena Irlandii i #x2019 z pewnością rośnie, a ja #x2019 cieszę się, że Cartoon Saloon się rozwija. Polecam również The Breadwinner, który jest ich 2 najlepszym filmem po Song of the Sea moim zdaniem.

Categories
Comments are closed.